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吹奏楽のための交響詩《ぐるりよざ》
Gloriosa (Gururiyoza), Symphonic Poem for Band
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作曲年月日：1990年
02月
編成： Fl. Ryu.(Picc.) Ob. Bn. EbCl. 3BbCl. B.assCl. 2A.Sax. T.Sax. B.Sax. 4Hrn. 2Trp. 3Trb. Euph. Tub. St.Bass. Timp. 3Perc.
演奏時間：20 分
難易度： 4
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出版楽譜／出版社：「ぐるりよざ �亀Г蝓廖屬阿襪蠅茲� �怯� �刑廚蝓弉山敘畦Ъ�
音源： CD【ぐるりよざ】佼成出版KOCD-0402 CD【ぐるりよざ】プレーンBOCD-7402
初演：1990年
02月
16日
委嘱者：岩下章二及び海上自衛隊佐世保音楽隊
初演者（初演団体）：海上自衛隊佐世保音楽隊・岩下章二（龍笛：岩亀裕子）
備考：「祈り（Oratio）」、「唄（Cantus）」、「祭り（Dies Festus）」の3楽章から成る。第2楽章に龍笛使用。第1楽章のピアノ編曲版あり。全曲のオーケストラ編曲あり。マンドリン・オーケストラ編曲あり。
編成について：この曲は基本的に各パート1人(ただしクラリネットは各3名､ユーフォニアムとチューバは各2名)で書かれており､38名で演奏可能である。各パートを何人かずつで演奏する場合はバランスに留意のこと。なお､フルートの人数が多すぎる場合には、部分的に2パートに分け、オーボエのパートと重ねてもよい｡
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プログラムノート：
「佐世保や長崎の民謡を素材として曲を作ることになったが、長崎の街はまだ訪れたことがない。古くから大陸文化が上陸し、キリスト教が最初に根を下ろし、洋楽が（一般にいわれる明治初頭ではなく）最初に伝来した土地柄である。この街に対する興味が増すにつれ、結局、和洋入り乱れた作品に仕上がってしまった。―交響詩「長崎ちゃんぽん」といった感じである。……」
初演用のプログラム原稿に私はこのように書いた。
抒情的「祭」の委嘱者である岩下章二氏に、今度は長崎をテーマにした曲を作ってほしいと言われた。長崎は、外国の文化がいち早く上陸した土地だ。キリスト教も入ってきた。そして、その後の禁教の犠牲となった数多くの人がいた。隠れキリシタン、そう呼ばれている。これをテーマにして吹奏楽曲を書こうと思いたった。ところが調べていくうちに、この時代の音楽についていろいろと面白いことが分かってきた。この頃、洋楽も日本に伝わっていたのだ。いくらマスコミが発達していなかったとはいえ、キリスト教の禁止令が出るまでに、百年近くの時間があった。かなり人口に会炙したはずだ。織田信長が洋楽を楽しんだという記録も残っているらしい。
ところで洋楽とは言っても、当然ながら、バッハも生まれていなかった時代、つまり西洋の音楽史がまさに花開かんとしていたころの音楽である。その様な数多くの種類の音楽が輸入された。その中にはユニゾンの音楽も含まれていた。西洋の音楽も根本となった音楽、グレゴリオ聖歌である。西洋ではこの単旋律の上に新たに声部を加えることによってポリフォニーの音楽へと発展していった。一方日本では、そのユニゾンの音楽を隠れキリシタンが必死に守ろうとしながらも、いつの間にか日本的な装飾が付き、言葉は訛り、結果、グレゴリオ聖歌とは似ても似つかないものとなってしまった。
ぐるりよざ、どーみの、いきせんさ、すんでら、しーでら、
きてや、きやんべ、ぐるーりで、らだすて、さーくら、をーべり
長崎月島島で、現在でも受け継いでいる隠れキリシタンたちの歌が、このようにレコードに収められている。ちなみに、原形（第1楽章の冒頭に使用）は次の通りである。
O gloriosa Domina, excelsa super sidera,
qui te creavit provide, lactasti sacro ubere.
長年隠れキリシタンを研究されてこられた皆川達夫氏によってこれらの説が発表されている。この聖歌は16世紀頃のスペイン・ポルトガル地域で歌われていたマリア賛歌だそうである。
レコードからは、キリシタンが生死をかけたギリギリの状況下、必死に教義を守ろうとした叫びがきこえてきそうである。そのことは私に大いに作曲への意欲を沸かせた。しかし、ここに日本と西洋の音楽の違い、あるいは不思議な共通点をも発見したような気もした。それは、西洋の楽器、西洋の編成を扱いながら、日本をどのように表現していこうかと考えている私にとって、大変興味深いことであった。（解説：伊藤康英）
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曲目紹介：
伊藤氏の代表作として、いまさら説明するまでもないでしょう。 海上自衛隊佐世保音楽隊と岩下章二氏の委嘱により作曲されました。 岩下氏は海上自衛隊大湊音楽隊(青森県)在籍時に抒情的「祭」を委嘱しています。 日本国内では作曲直後に東京佼成ウィンドオーケストラによって録音されていますが、海外でもアマチュア団体によって多くの録音が行われています。 北テキサス音楽大学ウィンドシンフォニーが優れた吹奏楽作品の録音を続けている「Klavier Recording Project」のシリーズに日本人作曲家の作品として初めて選ばれました。 近年作曲された日本人作曲家の作品の中ではもっとも国際的評価を得ていると言ってよいでしょう。 大阪市音楽団の演奏は一言で言えば「ダイナミックレンジの広い演奏」と言えるでしょうか。 例えば第1楽章冒頭の鐘の音、第2楽章の龍笛のソロにおける幽玄な静けさ、最終部の（作曲者の指定テンポよりもさらに遅い！）パワフルなコラールの対比に注目して下さい。 蛇足ですが、この最終部の（奏者にとってはとてもきつい）コラール。 伊藤氏による「数々の受難に遭ったキリシタンたちは、結局のところ、本当に勝利を得た（あるいは本当に救われた）のだろうか」という言葉を見るにつけ、私はショスタコーヴィチの交響曲第5番のフィナーレの「強制された歓喜」を連想してしまいます。 そういえば調も同じニ長調だ ..... 【阿部達利】
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解説：
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